EL ARTE ES LO QUE DEJAS SALIR
(Andy Warhol)
El ARTE ES UNA ACCIÓN DEL ALMA Y NO DEL INTELECTO
(Julia Cameron)
La armonía de los colores debe fundarse únicamente en el principio del contacto adecuado con el alma humana, es decir, en lo que llamaremos el principio de la necesidad interior.
Kandinski
Es bello lo que procede de una necesidad interna del alma.
Kandinski
El crítico de arte es el peor enemigo del arte.
Kandinski
“Con tu tacón de aguja / los ojos pintados / dos kilos de Rimmel / muy negros los labios”, cantaban Alaska y Dinarama en su canción‘El rey del glam’. Y quizás resulte una contradicción, pero enBowie nunca ha habido disfraces. El artista más –y mejor– maquillado de la historia nunca ha llevado máscaras. Transformó su personalidad más purapara darnos una lección de arte: guiaba a sus estilistas, pintarrajeaba los bocetos de sus prendas, y hasta escribía los storyboards de sus videoclips. "El rock debe prostituirse", bramaba. Eso debió pensar cuando se enfundó en aquel mono simétrico de Kansai Yamamoto para su última actuación como Ziggy Stardust en el teatro Odeon de Londres.
Quizás también tuvo aquello en mente en la gira ‘Earthing’, cuando se puso esa americana de Alexander McQueen estampada con la Union Jack. ¿Sus modistas de cabecera? Siempre fueronFreddi Buretti y MarkRavitz, responsables de algunas de las joyas más célebres que ha popularizado el artista. Todavía recordamos sus botas de plataforma rojas o el parche en el ojo en aquella actuación en la televisión holandesa cantando ‘Rebel Rebel’.
Ocultismo, bisexualidad, excesos y pastillas de quaaludes, la droga de moda en los 70, resumen el cóctel estético de este genio. Un genio que se vistió de arlequín en el videoclip de 'Scary Monsters' y al que un día Yamamoto volvió a embutir en otro mono, esta de vez de vinilo. “Hombreras gigantescas / glitter en el pelo / esmalte de uñas negro / leopardo y cuero”, seguía Alaska en la canción de antes. Abran bien los ojos, que Bowie se ha marchado pero el mito sigue vivo. Agudicen la vista y relajen su pupila izquierda como la del propio cantante –nunca tuvo un ojo de cada color, sino una dilatación en uno de ellos–, y no crean nada de lo que les cuenten.
Escuchen ‘The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders from Mars' o tómense unas cápsulas de quaaludes. El efecto es el mismo, aunque el primero sabe menos amargo. O como hizo Bowie, vayan a Berlín y compartan piso con Iggy Pop. Sólo entonces sabrán de qué va esto del glam, y quizás consigan que un rayo lisérgico les parta por la mitad y les convierta en polvo mágico. Polvo de estrellas, por supuesto.
El sexo tántrico busca disfrutar del placer en toda su esencia
Personas en plena madurez sexual se acercan a esta disciplina en busca de nuevas experiencias
Hace 10 años que el sexo tántrico está de moda en nuestro país; que la gente, especialmente entre los 35 y 55 años, quiere acercarse a él. Busca sentir cosas nuevas, salir de la rutina, de la monotonía de su relación o incluso de su vida; y, por qué no, abrir también su abanico sexual a nuevas experiencias. El sexo tántrico tiene como fin disfrutar del placer en toda su esencia, prestando atención no sólo a los genitales, sino a todo el cuerpo en su conjunto. Pero esta práctica no está puesta al azar ni ha surgido por casualidad.
El sexo tántrico forma parte de una filosofía de vida llamada tantra que surgió en Oriente hace más de 4.000 años. La parte sexual es tan sólo una pequeña parte de ella. Esta corriente se fundamenta en cuatro pilares básicos, o como lo denomina el propio tantra, en cuatro llaves. Diego Jiménez, 'sex-coach' y director de Escuela Tántrica en Madrid, enumera a ZEN en qué consisten esas claves y cómo se pueden extrapolar a la forma de sentir y entender la sexualidad.
La primera llave es aceptarse a uno mismo y a los demás tal como son. Si tú no te aceptas como eres, no podrás disfrutar plenamente de la vida. Lo mismo ocurre en el sexo: si no te aceptas a ti mismo con tus virtudes, tus defectos, tus capacidades y complejos, ni tampoco a la persona que tienes enfrente, no podrás disfrutar plenamente de tus relaciones sexuales. La segunda llave es estar presente en el momento con los cinco sentidos. Es decir, para vivir la vida plenamente tienes que estar absoluta y conscientemente en ella. Este principio extrapolado al sexo significaría lo mismo: si estás en una relación sexual con los cinco sentidos, la disfrutarás mejor y más satisfactoriamente que si sólo estás por estar o por obligación.
La tercera llave de la filosofía tántrica es expresar lo que sientes y piensas. Para poder dar y recibir es necesario decir lo que cada uno quiere y siente en un momento determinado. En el sexo también. Tal como afirma Jiménez, "la realidad es que todas las personas practicamos el sexo en base a nuestras experiencias e historias de vida. Cada uno somos un mundo y por tanto, cada relación sexual también lo es". De este modo, es necesario saber pedir lo que queremos y lo que nos gusta, lo que nos apetece en cada momento, así como escuchar también a la persona que tenemos delante.
Y por último, la cuarta de estas llaves es el movimiento armónico y fluido. O lo que podríamos denominar como alcanzar el equilibrio. Es decir, acompasar tu energía y tus ritmos con los de la otra persona para poder fluir y estar en armonía.
LOS MITOS DEL TANTRA
Mucho hemos oído hablar del sexo tántrico, pero en cambio, sabemos poco de él.Esta práctica sexual está llena de mitos y de falsas creencias. Por ejemplo, que sólo con que dos personas se miren a los ojos pueden tener un orgasmo, o que para practicarlo se requiere horas y horas, o que su único objetivo es retrasar la eyaculación. Incluso, en ocasiones, se confunde también con el Kamasutra. Sin embargo, nada o muy poco tiene que ver con todo esto.
"El objetivo fundamental del sexo tántrico es dejarse llevar por el placer", afirma Alicia Gallotti, escritora especialista en sexualidad y autora del libro Sexo y tantra. "La meta no es el orgasmo, sino la energía sexual que transmiten los dos cuerpos,aprender a disfrutar del sexo sin etiquetas, sin tabúes, sin presiones ni ansiedad. Disfrutar con libertad", añade esta especialista.
Actualmente, en nuestra sociedad, entendemos el sexo como si fuera una clase de gimnasia o como un examen que hay que pasar con buena nota, pero el sexo tántrico te enseña a olvidarte de todo esto. "Se aprende a prestar más atención a los besos, a las caricias, a las miradas, a disfrutar de una forma más paciente, más plena y consciente de toda la energía que sienten dos cuerpos en un acto sexual, a no centralizar todo en la búsqueda del orgasmo ni a tener que alcanzarlo rápido y desesperadamente. En general, sexo tántrico es potenciar los sentidos",insiste la escritora.
UNA DISCIPLINA EN AUGE
Al igual que prácticas como el yoga o la meditación están en auge en nuestro país -incluso la gastronomía oriental- también lo está el tantra, disciplinas muy relacionadas entre sí. Son filosofías que tienen tras de sí una gran historia y que movimientos como el hippie en los años 60 en Estados Unidos acercaron a Occidente. "Ahora, de nuevo, parece que están en pleno apogeo, quizá porquevivimos en un mundo muy despersonalizado con el auge de las nuevas tecnologías y necesitamos encontrarnos a nosotros mismos", explica Gallotti. Es cierto que estas disciplinas están a años luz de la cultura occidental, pero todo se puede extrapolar y acercar a nuestra sociedad, porque lo realmente importante es «disfrutar del sexo (y de la vida) en toda su esencia. El sexo tántrico es una mirada serena y sensata de la sexualidad. No puedes ser libre sexualmente si primero no lo eres como persona», afirma la experta.
En España, no existen datos oficiales ni ningún documento que enseñe cuántas personas se están interesando por esta práctica. Sin embargo, Diego Jiménez lleva impartiendo talleres en Madrid más de 14 años y tiene una media de 50 alumnos al mes. "Vienen por diversos motivos: parejas que perdieron la chispa de su relación, otras que quieren encontrar la pasión que un día se les quedó por el camino, o simplemente buscar un poco de morbo o de nuevas experiencias en sus relaciones", comenta el especialista. Por ello, fundamentalmente, lo practican personas entre 35 y 55 años que han alcanzado una cierta madurez en su vida, también en su parte sexual.
Para tener un buen sexo tántrico es fundamental recrearte en los masajes, en las caricias y en los besos. Incluso también, en el ambiente. Como aconseja Jiménez, el sitio tiene que ser cómodo, que tenga una buena temperatura, una luz adecuada y una música relajante (si a la pareja le gusta)."«El sexo debe ser una fiesta, algo divertido, que no sea solemne, que no advierte miedos", concluye Galloti.
Pruebas de Acceso a los Estudios Superiores de Arte Dramatico
Requisitos académicos:
1. Para el acceso a las enseñanzas oficiales conducentes al Título Superior de Arte Dramático, se requerirá estar en posesión del título de bachiller o haber superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años,así como la superación de la prueba específica a que se refiere los artículos 54, 55, 56 y 57 de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
Para los aspirantes extranjeros, se requiere convalidación del Título de Bachillerato de su país por el Bachillerato español o el justificante de tenerlo solicitado.
Las convalidaciones se solicitan en:
Ministerio de Educación. Tel: 902 21 85 00 WEB : www.mepsyd.es En el buscador, poned TÍTULOS.
2. Podrán también acceder a las enseñanzas artísticas superiores de Grado, las personas mayores de dieciocho años, que sin reunir los requisitos señalados en el apartado anterior superen la prueba de madurez a que hace referencia el artículo 69.5 de la Ley Orgánica /2006, de 3 de mayo, de Educación.
< PDF > Calendario pruebas Espacialidades Interpretación y Dirección Escénica
< PDF > Calendario pruebas Especialidad Escenografía
< PDF > Impreso abono de tasas, Rellena OnLine, pulsa al final 'salvar' e imprime 3 copias. Prueba especifica : 52.52 € Prueba mayores de 18 años : 21,95 €
< PDF > Inscripción Pruebas Mayores de 18 años sin requisitos académicos curso 15-16 < PDF > Impreso solicitud prueba especifica.
< PDF > Impreso ficha datos de alumno ( 5 copias )
Dirección de envío postal:
ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO DE VALENCIA C/ CAMINO DE VERA, 29 VALENCIA 46022
Prueba de madurez para mayores de 18 años sin requisitos académicos:
1. Esta prueba se dirige a mayores de dieciocho años, cumplidos antes del día 1 de octubre del año natural en que se celebre dicha prueba, que quieran acceder a las enseñanzas artísticas superiores y no se encuentren en posesión del título de Bachiller ni hayan superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años.
2. La superación de esta prueba acreditará que el aspirante posee los conocimientos, habilidades y aptitudes necesarios para cursar con aprovechamiento las correspondientes enseñanzas.
3. La prueba para mayores de dieciocho años sin requisitos académicos (art.69.5 LOE) es común para todas las enseñanzas artísticas superiores y se desarrollará de acuerdo con el calendario que establezca el ISEAC, en cada convocatoria.
4. La prueba se realizará en, al menos, un centro público de enseñanzas artísticas superiores de cada provincia.
5. La prueba constará de las siguientes partes:
a) Primera parte: Comentario de texto o desarrollo de un tema de actualidad general. A partir de dos textos, el aspirante elegirá uno y realizará:
a1. Un resumen con una extensión de entre 75 a 100 palabras. a2. Una opinión personal de extensión libre.
b) Segunda parte: Lengua castellana o valenciana (a elegir). A partir de un texto, el aspirante contestará a las cuestiones de tipo gramatical: ortográfico, morfológico, sintáctico y léxico
c) Tercera parte: Lengua extranjera. A partir de un texto, el aspirante contestará a las cuestiones de tipo gramatical: ortográfico, morfológico, sintáctico y léxico.
6. La calificación de cada una de las partes se expresará en escala numérica de 0 a 10 siendo el resultado final de la prueba la media aritmética. La superación de la prueba exigirá que esta media habrá de ser igual o superior a 5, lo cual supondrá la calificación de APTO/A. La superación de esta prueba tendrá validez permanente a los efectos de acceso a las enseñanzas artísticas superiores en todo el Estado.
7. En el caso de que los participantes, una vez efectuada por el Tribunal las aclaraciones solicitadas a la vista de la prueba y demás medios que le sirvieron como elementos de juicio para calificar, estima que la calificación es incorrecta podrá presentar reclamación, mediante escrito motivado, ante al presidente del Tribunal, dentro de los tres días hábiles siguientes al que la calificación fue notificada públicamente. Contra la resolución del presidente del Tribunal se podrá interponer recurso de alzada ante el/la director/a del ISEACV en el término de un mes a contar desde la resolución denegatoria.
8. Se requiere la superación de esta prueba para realizar la prueba específica de acceso.
Documentación que acredite cumplir el requisito académico.
Cinco fichas con su correspondiente foto.
Copia del comprobante bancario de pago de las tasas.
En caso de familia numerosa, fotocopia compulsada del titulo de familia numerosa.
La asistencia y puntualidad a todos los ejercicios es obligatoria.
Durante las pruebas se podrá solicitar a los aspirantes la realización de pruebas o consultas médicas referidas a las aptitudes para este tipo de estudios.
B. Estructura general de las pruebas de acceso.
Las pruebas de acceso para todas las especialidades constan de dos partes, cada una de ellas eliminatoria.
La primera parte consta de dos ejercicios: Comentario de texto y habilidades especificas. La segunda parte consta de un único ejercicio.
La calificación final de la prueba de acceso será la media aritmética de las calificaciones obtenidas en cada una de las partes.
ESTRUCTURA Y CONTENIDO DE LAS PRUEBAS DE ACCESO A LOS ESTUDIOS DE ARTE DRAMÁTICO
Las pruebas de acceso para todas las especialidades constarán de dos partes, cada una de ellas eliminatoria.
PRIMERA PARTE. Tiene como objeto evaluar la posesión de los conocimientos y habilidades, instrumentales y de técnicas básicas para cursar las enseñanzas correspondientes. Consta de dos ejercicios. Cada ejercicio contará el 50% de la nota final de esta parte. Se requiere alcanzar una puntuación mínima del 40% de la nota de cada ejercicio.
Primer ejercicio: COMENTARIO DE TEXTO.
Este_ejercicio_es_común_a_las_dos_especialidades. Los aspirantes deberán haber leído previamente las obras teatrales que el centro haya comunicado. El ejercicio consistirá en un comentario de un fragmento de estas obras y responder a un cuestionario que versará sobre el género, aspectos históricos, sociales y artísticos relacionados con la obra. Se valorará la madurez y los conocimientos del aspirante en relación a la comprensión de conceptos y utilización del lenguaje. ( Doc_1 )
Segundo ejercicio: HABILIDADES ESPECÍFICAS.
Este ejercicio consiste en la evaluación de las habilidades necesarias para cursar los estudios correspondientes a cada una de las especialidades.
A. Especialidad de INTERPRETACIÓN. EL ejercicio consta de cuatro áreas, cada una de ellas conducida por profesores en grupos reducidos de trabajo. Cada área cuenta un 25% del total de la nota del ejercicio. Para obtener esta nota es necesario alcanzar una puntuación mínima del 20% de la nota de cada una de las áreas que conforman el ejercicio.
a. Movimiento. Se evaluará la flexibilidad, la energía, ritmo,coordinación y concentración.
b. Música y canto. Reproducción de frases rítmicas y melódicas, vocalizaciones. Se valorará el sentido rítmico y la afinación.
c. Actuación. Se valorarán las capacidades expresivas del aspirante, concentración, disponibilidad y atención, mediante ejercicios de actuación. ( Doc_2 )
d. Voz y dicción. Ejercicios propuestos por el tribunal. Lectura a primera vista de diferentes textos. Se valorará el nivel de corrección fonética, la calidad de la voz, la expresividad y modulación así como la posible existencia de disfunciones o problemas vocales.
B. Especialidad de DIRECCIÓN ESCÉNICA. Ejercicio de dirección de actores. Para este ejercicio se elegirá una escena de las obras propuestas por el tribunal.( Doc_3 ) . Se desarrollará en dos partes:
a. Exposición de la traducción conceptual de una escena elegida. Temas a desarrollar: Lectura de la situación dentro del contexto de la obra; los objetivos y la acción de los personajes; los cambios en la relación de poder de los personajes; la estructura no verbal. Contará el 50% de la nota.
Tiempo de realización : 10 minutos
b. Dirección de actores. La escena elegida será puesta en pie con los actores. (Alumnos de la carrera de interpretación de la ESAD). Temas a desarrollar: Exposición de las circunstancias dadas; transmisión y persecución de los objetivos de los personajes; la búsqueda de la interrelación; el texto como consecuencia de la acción. Contará el 50% de la nota.
Tiempo de realización : 30 minutos
C. Especialidad de Escenografía. Consiste en la realización de un dibujo del natural a mano alzada sobre un tema comunicado por el tribunal. La representación se hará según las convenciones de la representación fotográfica, esto es, aplicando la perspectiva cónica, pero de un modo intuitivo, puesto que se realizará a mano alzada. Se valorará la soltura en el trazo, la verosimilitud con respecto al elemento representado, el tratamiento lumínico y proporcional y la rapidez en la ejecución. Tamaño mínimo del soporte: DIN-A3. Técnica admitida: Libre (lápices, carboncillo, tinta china, técnicas mixtas, etc.).No obstante, no se aceptará el uso de técnicas en que el dibujo no esté completamente seco y fijado en el soporte en el momento de la entrega. Materiales para la realización: a suministrar por la persona aspirante.
Tiempo de realización : 120 minutos
SEGUNDA PARTE
Tiene por objeto comprobar las capacidades potenciales necesarias para cursar con aprovechamiento los estudios de cada una de las especialidades. Consta de un único ejercicio que contará el 100% de esta parte.
A. Especialidad de INTERPRETACIÓN. Consta de un única prueba. El aspirante presentará dos ejercicios interpretativos. Uno de ellos será necesariamente uno de los monólogos propuestos por el tribunal. El texto teatral del otro ejercicio será de libre elección para el aspirante, pudiendo ser otro de los textos propuestos. Tendrá una duración entre tres y cinco minutos. El aspirante deberá tener memorizados y preparados ambos textos para la realización de este ejercicio. Se podrá utilizar vestuario o enseres que, en cualquier caso, deberán ser muy simples. Se valorará la madurez, las habilidades y las aptitudes del aspirante en relación con las capacidades de las técnicas propias de la interpretación, la capacidad de entender e integrar indicaciones y la comprensión de las situaciones dramáticas. ( Doc_4 chicos ) ( Doc_4 chicas )
B. Especialidad de DIRECCIÓN ESCÉNICA. Consta de un sólo ejercicio.
Análisis dramatúrgico de una de las obras propuestas por el tribunal. Defensa oral.( Doc_3 )
El interesado deberá depositar en la secretaría del centro el portafolio con su concepto de puesta en escena el mismo día de la notificación de haber superado la primera parte de las pruebas.
El análisis deberá incluir:
-- Un estudio de los personajes (contará el 30% del global del ejercicio). Deberá incluir : Objetivos generales de los personajes; evolución de los personajes de la obra; las relaciones de los personajes; la evolución en las relaciones de los personajes.
-- Realización de la propuesta de traducción escénica de la obra (contará el 30% del global del ejercicio). Deberá incluir : el tema de la obra; la actualidad del tema escogido; intención dramática; acciones y movimiento escénico; bocetos de planta del espacio escénico; música y/o efectos de sonido necesarios para configurar el espacio sonoro e iluminación.
-- Presentación y defensa oral de la propuesta de puesta en escena (contará el 40% del global del ejercicio).
Tiempo de duración máximo de la prueba oral : 30 minutos
C. Especialidad de ESCENOGRAFÍA. Ejercicio único: Consiste en la realización de un boceto escenográficoa partir de un texto teatral comunicadopor el tribunal al inicio de la prueba. Se valorarán las capacidades creativas de la persona aspirante en relación con el hecho escénico. Formato DIN-A3. Técnica admitida: Libre (barras de grafito, lápiz, rotulador, estilográfica, mediatinta, técnicas mixtas,etc.). Materiales para la realización: a suministrar por la persona aspirante.
Los Estudios Superiores de Arte Dramático son equivalentes a los de Grado Universitario y su duración es de 4 cursos. Se estudian en centros públicos: las Escuelas Superiores de Arte Dramático (ESAD). En la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia se puede estudiar el Grado en Arte Dramático en las siguientes especialidades:
Interpretación.Algunas materias son: Interpretación, Movimiento, Voz, Música, Teoría teatral, Teoría e Historia del arte, etc. Mediante la eleción de asignaturas optativas se puede conformar un determinado itinerario o línea de formación entre los siguientes:
Interpretación gestual y de creación. Formación de actores donde el movimiento es el soporte de la interpretación. Se trabaja el cuerpo, las formas, los gestos, el silencio, las máscaras, etc.
Interpretación musical. Formación de actores donde la música, el canto y la danza son las herramientas de la interpretación. Se trabaja la música, coreografía, la voz, el oído musical, la expresividad, la danza, el teatro musical, etc.
Interpretación textual. Formación de actores donde el discurso textual es el soporte de la interpretación. Se trabajan el sentido de las palabras y los textos, la teatralidad, la expresión, la poesía, el discurso, etc.
Dirección de escena y Dramaturgia. Esta formación te permitirá desarrollar una actividad profesional en el campo de la dirección de espectáculos y eventos tanto teatrales como en audiovisual, trabajar en guiones, adaptaciones teatrales y audiovisuales, trabajar en la gestión cultural o en la producción.Algunas materias son: Dirección escénica, Dramaturgia, Teoría y práctica de la interpretación, Literatura dramática, Historia de las artes del espectáculo, Estética, etc.
Estos estudios también se pueden cursar en otros centros cercanos a nuestra Región: ESAD de Valencia (Interpretación textual, Dirección escénica y dramaturgia), ESAD de Málaga (Interpretación textual y musical, Dirección escénica y Dramaturgia), ESAD de Córdoba (Interpretación textual y musical, y Escenografía), ESAD de Sevilla (Interpretación textual, y Escenografía).
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¿CÓMO SE ACCEDE AL GRADO DE ARTE DRAMÁTICO DE MURCIA? PRUEBAS DE ACCESO.
Para acceder al Grado en Arte Dramático es necesario cumplir determinados requisitos:
Poseer el Título de Bachiller o equivalente, ser mayor de 18 años.
O bien, haber superado la prueba de acceso a la Universidad para mayores de 25 años.
Además, todos los aspirantes deben superar una prueba de acceso específica a la especialidad correspondiente, con dos partes:
Ejercicio escrito común a todas las especialidades (2 horas). Consiste en el análisis de un texto perteneciente a la literatura dramática en castellano del siglo XX hasta la actualidad (70% del valor de la prueba) y en contestar preguntas sobre dicho texto (30% del valor de la prueba). En el análisis deberá referirse a elementos de contenido (tema, argumento, etc) y de forma (estructura, lenguaje, etc), atendiendo especialmente a los elementos específicos del género dramático y al contexto histórico, social y artístico de la obra. Se podrán plantear cuestiones sobre el teatro como género, sus manifestaciones y los autores más relevantes de su historia. Se evaluará la claridad y corrección lingüística, el reconocimiento de los elementos dramáticos del texto, la valoración de los aspectos estéticos, la contextualización de la obra y su autor, así como la capacidad de relación y síntesis en la exposición. Este ejercicio se califica entre 0 y 10 puntos, y se debe obtener al menos 5 puntos porque es eliminatorio.
Ejercicio práctico específico para cada especialidad (2 horas).Es una prueba diferente según la especialidad que desees cursar. Se califica entre 0 y 10 puntos y es eliminatorio, por lo que se debe obtener al menos 5 puntos.
Interpretación.El aspirante deberá realizar cuatro propuestas prácticas que prepare:
Expresión corporal. Partitura de movimiento con una duración máxima de 3 minutos en la que se han de observar las aptitudes corporales y expresivas, así como la capacidad de coordinación y sentido ritmico y espacial.
Danza y/o movimiento. Partitura de danza de tema y estilo de libre elección con una duración máxima de 3 minutos.
Voz y/o canto. Interpretación de una canción a elegir de las propuestas por el tribunal, así como un ejercicio de improvisación de una melodía sencilla propuesta por el tribunal.
Interpretación textual. El aspirante deberá presentar dos ejercicios de interpretación memorizados y preparados. Uno de esos ejercicios debe estar basado en un texto de los propuestos, y el otro será de libre elección.
Dirección escénica y Dramaturgia. El ejercicio consistirá en el análisis de un texto teatral a partir de una bibliografía propuesta, así como de una propuesta de escenificación del mismo. Se evaluará la claridad y orden en el análisis del texto, la profundidad en el estudio y análisis de los personajes (conflicto, móviles, intencionalidad y acción dramáticas), la lectura escénica del texto, la traslación escénica del texto propuesto (espacio escénico, iluminación, vestuario, efectos sonoros, etc.), la plasmación de la composición y del movimiento escénico de los elementos que intervienen en la representación (personajes, iluminación, sonido, espacio escénico, decorado, mobiliario, vestuario, etc.), y la creatividad y originalidad de la propuesta.
Estas pruebas se suelen realizar entre julio y septiembre de cada curso, aunque debes realizar la solicitud en torno a mayo (estas fechas debes confirmarlas en la Escuela Superior de Arte Dramático correspondiente ya que pueden variar).
